古典与唯美

春花秋实

我这是小白刚起步写的一点感慨，还是在看木碗点评后的一点领悟，不像木碗信手拈来，分析的条理清晰有深度。

木碗

春花秋实 发表于 26-6-8 17:06
跟着木碗看画展-2
图1、2《玉棘儿》两幅刺猬图，第一幅画的12只小刺猬姿态各异，体态灵动活灵活现。第二幅 ...

你这看得不仔细啊，我都说了是“被这组陶艺吸引”“这套盘子做成两层”，能是画吗？当然是陶瓷器了。
图3、4不是画，也不是唐代长沙窑瓷器，那是文物，在博物馆呢。这两组陶艺是以长沙窑为原型和灵感创作的。

春花秋实

木碗 发表于 26-6-8 19:20
你这看得不仔细啊，我都说了是“被这组陶艺吸引”“这套盘子做成两层”，能是画吗？当然是陶瓷器了。
图 ...

哦是陶艺，受教了。

春花秋实

跟着木碗赏画展-5

春花秋实

跟着木碗赏画展-6

木碗

春花秋实 发表于 26-6-7 09:04
跟着木碗学赏画-3

图1《分拣日》
这次画展有不少三农题材的作品。前面中国画展厅，进去第一幅名为《玉米地》的工笔画，描绘的就是科技助农的场景：玉米地，运输拖拉机，吊装玉米的无人机，捡玉米粒的麻雀；《少年忆丰年》是一番丰收后的农家景象：或空或满的箩筐，玉米，啄食玉米粒的母鸡和小鸡；《柿韵流芳》则是直播卖货的场景：箩筐里、电子秤上和包装盒里的柿子，直播用的手机、灯光等设备，见证了一番忙碌的小板凳、胶带纸、裁纸刀和插线板。前三幅作品无人在场，这幅有人物，但都同样反映劳动生产。《柿韵流芳》描绘的农村产销从传统流通向短链化转型，电商直播，产地直发；《分拣日》则是建立果蔬分拣中心，冷链物流，都是科技赋能农业。
这幅画和《菜场小景》一样采取俯瞰视角。画面一分为二，上方是整齐码放的一箱箱橘子。作者刻意淡化了水果的立体感，没有强调光影和透视，而是模糊处理，使其平面化、整体化。白色塑料筐如同边框，看上去有种几何结构的美感，构成一种井然有序的秩序感。大面积的橙色运用，与下方绿色背景形成对比。深蓝色和深红色的衣服，打破了沉闷，与下方零散且稍显凌乱的水果箱，构成一幅忙碌场景。表面覆盖的白色方块和线条，如同长条灯光在玻璃上的反光，又如飞驰的列车，飞逝的时光，仿佛输送带的运转。

图2
标签没拍清楚，忘了作品名称是什么。应该是水粉画。
这幅画的有趣之处在于写实与抽象的结合。这幅画的内容不难理解，一位骑行者穿梭于城市中，主角是骑行者，背景是城市的高楼大厦。但是作者没有直接描绘楼宇，而是高度抽象化成色条和色块，画面大部分都由水平排列的长条色带组成，如果没有前方的骑行者真看不懂画的是什么。骑行者和他的影子是具象的，与抽象背景形成强烈对比，从中凸显出来，使得观众视线自动聚焦在这位骑行者身上；而且背景的线性处理，给人感觉仿佛是骑行者风驰电掣，高速穿行于都市，街道两旁的建筑物一闪而过，有种动感和速度感。同时背景中有部分写实的高楼和公交车，有少许变化，不至单调。
骑行者是画中唯一的人物，也是唯一写实的对象，显得有些另类和孤独。当视线落在他身上，会觉得他是静止的，是他身后的城市在高速移动，就像我们坐在高铁上看窗外景色一样。也就是说，作者的视角说明他也在运动中，且与骑行者保持同速。如果作者是静止的，那么他看到的应该是静止的摩天大厦，疾驰而过的骑行者。所以这位骑行者是有同伴的，而当观众以作者的视角去观察他，他也就多了一位同行者。这个有趣的发现，应该不是作者想表达的，不过观展又不是考试，不是做阅读理解题，个人主观理解不仅OK，也是观赏的乐趣之一。
后面还有一幅类似的画，用大量平行线和横向色带描绘世界地标建筑，但没这么抽象，很容易认出东方明珠、小蛮腰和香港的、迪拜的、马来西亚的、澳门的著名建筑；前方一个拍照的小女孩和三个游客是写实的，公交车站也算是具象的。抽象与具象的对比没那么强烈。背景大量运用蓝色，间杂少量黄色和黑色；小女孩黄色上衣黑色裤子，色彩十分协调，没有这幅带来的视觉冲击力，少了一些趣味性。
  
图3、4《书山之径-3》
看到这幅画首先会想到“书山有路勤为径”，三组由书籍堆砌成的阶梯？通天塔？与普通静物画的区别在于，这幅画表面用许多红线编织成一张网。凑跟前看了半天，才确认是真的红线，不是画的。毕竟作者没法预知展览时如何布光，哪儿能当时画出的影子与现在的真实光源如此贴合？不太懂作者的表达，是被知识困住了吗？反正挺喜欢的。

图5《拾光》
特别喜欢这组画的光影处理。墙面和楼梯的斑驳处有晕染，应该是水彩画吧，给人一种温暖、柔和的感觉。楼梯黑色木扶手和绿色铁栏杆则采用干画法，轮廓清晰，色彩鲜明，体现木材的厚重和金属的质感。干湿结合运用得挺好。
左上是下行视角，仿佛正在下楼，光线从下方打开的楼道门铺在楼梯间地板上。右上是上行视角，好像准备上楼，光线从左上方射入，洒在墙上。两幅画都是正对着楼梯拐角，扶手构成直角，有种几何美感和空间纵深感。左下像是贴墙站立，仿佛楼上传来脚步声；右下像是歪倚栏杆斜探出身子俯瞰，好像楼下有人在说笑。楼梯扶手构成斜线，光线分别从左右两侧倾泻。这四联画画的是同一楼梯间，画的都是楼梯、扶手、墙面和阳光，但作者视角、光影角度都有变化，就像交响乐中的变奏曲，一个主题和一系列变化，又构成一个和谐的整体。
描绘的空间，表现的时间。有年代感的楼梯间，静谧、温暖的午后，有种时空对话的感觉。给人感觉这里留下许多青春记忆，毕业前夕不舍校园，在这熟悉的地方怀念起美好时光，有眷恋、有感念，也有一丝怅然。

图6《生活琐事》
这个很明显是水彩画了，画的南方的市场——无奖竞猜，为什么是南方的市场，哪里看出来的。
首先被细节刻画吸引。左下方穿绿色羽绒服的男人，那神态绝了，如此逼真，给我感觉我生活中就认识这么个人，就完全照着他画的。画面中他专注地盯着摊子上的果蔬，好像在考虑要不要问价。双手插兜，一种退休后特有的悠闲。从脱发、皱纹和驼背能猜出年龄，从衣着能看出社会阶层，最秒的是画出了个性，给人感觉他就是那种在市场上转悠，左看看右问问，挑挑拣拣，讨价还价，最后就拎一根萝卜、几个桔子回去的人。他虽未占据C位，却是妥妥的男一。
右下角抱孩子的年轻爸爸则是男二，一看平时就不怎么带孩子，放假了才抱孩子出来玩，大冬天的，孩子裤腿都堆上去了，小腿光着露外面，他还浑然不觉。要是常带孩子就会知道冬天抱孩子得扯扯裤腿。但你看他的头，侧过去像是在和小女儿说“你看这是什么呀？”即使看不到表情，仅从身体姿态也能感受到那副宠溺的样子。一个女儿奴又粗心的新手奶爸形象跃然纸上。
画面中央两位中老年妇女的背影，一看就是亲戚或老友，正在聊着什么。她们前方穿粉色羽绒服的女孩，与旁边的老人视线都落在一处，好像也是一起来的。
女孩帽子上的背包带差点让我笑出声，冬天穿戴帽子的棉衣再背斜挎包，背包带容易卡帽子上，有些人就那么挂着。从画面看，背带没有将帽子压下去，说明背包很轻，不会让人觉得勒脖子不舒服，所以懒得调整。旁边老人头顶上用留白表现白发，很简单的方式，处理得很到位。从女孩所处的位置来看，她是在路中原地转身，没有近前一步看个仔细，似乎在等老人看完了继续前行，就像个放寒假回老家的大学生，上午被叫起来陪爷爷逛街赶集，没得懒觉睡，还在犯困，对这种购物没兴趣，但也心疼爷爷年迈，乖乖跟着拎东西。
在女孩左前方，一位摊主伸着懒腰活动下身体。顺着他的视线望向市场深处，一眼望不对头。画面前方的人物细致刻画，远方的人群虚化处理，由实渐虚，产生一种由近至远的透视效果。画面上方大部分被白色塑料布占据，大块的“面”与人群的“点”形成对比，愈发显得市场拥挤，但又因上方空间而不觉得压抑；竹竿的“线”将二者串联起来，使画面不会割裂。如果把上半部分遮住，只看人群，或者把下半部分遮住，只看塑料布，都缺乏空间纵深感。二者结合，才给观众以临场感，仿佛置身其中，就跟在那两位妇女身后，步入这市井喧嚣之中，感受到浓浓的生活烟火气。

图7《钢厂午后闲景》
喜欢工业建筑的美感，钢筋水泥的冷峻，几何的结构，气势的宏伟；喜欢蓝色，喜欢低饱和度的色调，喜欢静谧的氛围；喜欢写实，喜欢繁复的结构，喜欢细节的刻画，极致精准。

图8《城》
画的长沙城，当然有加分。从高层俯瞰老城区，就像我平时在客厅从窗口俯瞰图书馆后面的人民新村，为数不多的老社区，都是五六层宿舍楼，唯一没有遮挡天空和视线的区域，给我留的气口。其他方向都被摩天大厦包围，在24楼也像坐井观天。中间那幅画的古代建筑很明显是杜甫江阁，其他的不认得。

春花秋实

跟着木碗赏画展-7