电影西西里的美丽传说影评
音像店老板在推荐《西西里的美丽传说》时挤眉弄眼，神色淫荡地说：“好片！”诚恳地讲，当时我是准备拿来当毛片看的。但是很明显，这位《天堂电影院》和《海上钢琴师》的导演的作品显然不适合调节生活情趣，里面偶尔的一些露点镜头也唯美地让人偃旗息鼓。假如观众可以把思虑从贝鲁奇美丽的胴体上移开，就会留下比贝鲁奇的乳房更触目惊心的印象——人民的无耻。就在这美丽的意大利小镇上，一帮看似善良的居民，一个美丽的弱女子玛莲娜，男人们的贪婪和虚伪，女人的嫉妒和蛮横，流言、排斥以及现实的残酷终于把玛莲娜赶出小镇，战争结束后玛莲娜和他的丈夫回来了，最后在一句“早安”中，被侮辱和被损害的美丽女子又被这个小镇的人们接受。于是我们似乎也可以轻巧地说句“人性的丑陋”；接着，退碟，换碟——事实上这就是我们对待一切罪恶的态度。
玛莲娜惊人的美丽，就如法庭上律师所说的：“她有什么罪过？她唯一的罪过就是太美丽。”她出现在广场上时，从小孩到老人，所有男人的目光都围绕着她，脱帽致敬，一派绅士风度。在《伊利亚特》里荷马是如此吟颂海伦的出场：“海伦走了进来，她的美丽使老人们肃然起敬。”相比较《陌上桑》里描写秦罗敷的出场：“行者见罗敷，下担捋髭须。少年见罗敷，脱帽著帩头。耕者忘其犁，锄者忘其锄。来归相怨怒，但坐观罗敷。”这不仅说明女子的美貌，更说明那些一见美女就假装正经的人其实大都内心淫荡。
淫荡是一个人造的概念，用来维系一个由私产占有而形成的禁忌，其根基就是把女子视为男性的私产。荡妇的起因在于妒忌和占有欲：女人因为妒忌而希望在容貌以外的方式得到补偿，于是她们就自我暗示美丽的女子在道德方面必然存在缺陷；男人因为占有欲和现实的压抑从而需要通过自我暗示来宣泄压力和化解矛盾，于是他们幻想女子的滥交淫荡，使得美丽的女子不再被某一个男人独自占有——这就是所谓的“意淫”。这就是个体为何成为荡妇的原因——于是美丽也就成为了罪过。
古希腊时代，另一个美女芙丽涅以“有伤风化”的罪名被法庭传讯，她的辩护律师当着陪审团的面掀下芙丽涅的衣服，指着她美丽的裸体说：难道能让这样美的乳房消失吗？于是被判无罪。玛莲娜虽不用当庭脱衣，却因此被律师强奸；虽然她躲过了法庭的审判，但却没能逃脱人民的审判。
人民说：要有上帝，就有了上帝；人民说：要有荡妇，就有了荡妇——人民需要一个荡妇来显示自己的道德和忠贞，来显示自己是社会的大多数和领导者。社会人的本质就是恐惧和焦虑，人存在的全部内容就是恐惧和焦虑：我们是孤独的，我们是弱小的，我们是短暂的；于是聪明的人类很快发现了一个消除恐惧和焦虑的原因——制造符号。这个符号可以是国家、民族、主义、道德、信仰，甚至可以是某种爱好、某种流行的行为方式，符号的本质就是为了区别敌我，它制造了敌和我——事实上制造“敌”的意义就在于划分出“我”。“我”是众多的、强大的、永生的——于是我们的恐惧和焦虑得到缓解，我们由于压力所产生的敌意得到释放。而事实上她到底是不是荡妇，她到底是出于什么样的原因放荡堕落，这并不重要，人民不需要真相。
据说美国解放欧洲的时候，总能看到欢呼的人们也在愤怒地将那些出卖肉体给德国人的女子剃光头——那该是怎样诱人的光头啊。在这里，女人承担了两重罪名：淫荡和卖国。按照我浅薄的知识，越是淫荡的民族就越津津乐道于讨伐荡妇：比如色情小说泛滥的明清喜欢把荡妇骑木马游街或者沉猪笼，色情小说同样辉煌的英国维多利亚时代要是一个淑女说出腰部以下的词汇就算是荡妇了——所以那个时代连桌子腿都被包的严严实实；越是无耻的民族就越热衷于惩罚卖国贼：于是袁崇焕就因卖国贼的罪名被人民吃掉了。
人民不仅需要荡妇，他们还需要卖国贼；人民不仅需要卖国贼，他们还需要异教徒和魔鬼，需要美帝和苏修，需要反革命和蒋匪，需要野心家和右派，需要封建老顽固和孔家店，需要自由派和资产阶级，需要黑社会和流氓，……。总而言之，人民需要一个对立面，可以投射因恐惧和焦虑所产生的敌意，唯一不重要的，就是真相。于是，独裁者产生了，法西斯产生了，文革产生了。如此周而复始，不过说明了，人民的本质是害怕自由的，是不宽容的，是勒庞所谓的“乌合之众”。
在陀思妥耶夫斯基的《白痴》里，那个也被村人唾弃的所谓的“荡妇”玛丽，却得到了梅什金公爵和他的学生们的怜惜——梅什金公爵也被人们目为“白痴”；在影片里，玛莲娜也有一个青春期少年雷托纳在暗中默默爱恋着。然而这些，正无比正确地告诉我们：假如你的眼里没有荡妇，那你不是未成年就是白痴；假如你的眼里没有敌人，那你不是基督就是佛陀。
莫要忘了，假如神志正常又已经成年，那么你不是需要“荡妇”的“人民”，你就必定是被“人民”唾弃的“荡妇”。 无法触及的美丽
一直喜欢这张海报，被镜头放大的玛莲娜，既是背景，也是主题，不经意的张显着美丽，俯下身来看向别处，那样宁静，让美变成一种气质，一种回味，以及一个遥远的传说。身后顾盼流连的少年，模糊的眉眼又看向哪里？玛莲娜，他的梦，关于爱与美的第一次靠近，也是身后更加模糊的小镇的梦，的确，在他们的梦里，只有这个女人是清晰的，被放大的，却永远无法触及。
一个简单的有些落俗套的故事：战争期间，西西里的一个普通小镇，一个美得令人陶醉的寡妇，成为所有男人幻想和所有妻子诅咒的对象，生活在欲望与嫉妒编织的阴霾中，最终不得不因为生活选择沦落，战后她被赶出了小镇。当残废的丈夫回来寻找她时，所有人只是嘲笑，只有“我”——一个懵懂的少年给了他寻找的方向，因为只有“我”才是真正爱着玛莲娜的，只有“我”。
这是意大利人文导演朱萨佩·托那托雷寻找三步曲之一，英文翻译为《玛莲娜》，还有翻译成《真爱伴我行》，我觉得都不如中文片名《西西里的美丽传说》，读起来就像一段尘封的往事，让人惦记，又不忍提起。
影片最大的特点是用少年雷托纳的视角来展示世界。美丽的玛莲娜是他青春期的女神，是他性意识萌动的开始。他像小镇上所有的男人一样为他的美不能自拔。每天放学，奔跑到路边，只为等待风姿绰约的玛莲娜从他身边轻轻走过，每天傍晚，爬上高高的屋顶，只为能看到玛莲娜在客厅里一段孤独的舞蹈。他能做的只有等待、关注和幻想，那样纯洁。我很喜欢那个镜头：雷托纳躺在床上，把偷来的玛莲娜的内裤放在脸上，忘情的手淫。也许因为他是个孩子，也许因为我们能够理解那种感情上的真实，总之，这种表现方式丝毫不会让人觉得淫秽。相反，钢丝床发出如音乐般嘎吱嘎吱的响声，被子如波浪般有节奏的起伏，你几乎能想象到少年脸上投入的表情，整个房间都充斥着快乐的因子。那种快乐与手淫这种方式本身无关，而是一颗纯真的心灵从睡梦中醒来，释放着自己的爱情，干净、纯粹、快乐无比……与之相较，不久以后他与玛莲娜真的亲密接触时，他的内心倒是非常痛苦的。因为那个时刻， 被父亲带到妓院以促成成长的雷托纳，面对已剪去长发和挣扎的梦中情人的引导，他只有心疼，只有恐惧和悲哀。就象你爱冬天里洁白的雪，却又像很多人一样，在上面留下黑黑的脚印。这里面充满了宿命的色彩。我想导演是有意安排这种对比的，让我们看见，爱与美都是盛开在彼岸的花朵，雷托纳的成长也发生在我们每个人的内心：爱情就如同青春期的一场幻觉。纯洁美好，却无法长大。然而，不管从哪个角度说，都是玛莲娜帮助少年长成一个男人，这本身就是温暖的。
当然，导演的用意并不仅仅是描绘一个少年性意识萌醒的过程，更主要的是呈现人性的弱点，现实中的欲望与妒忌，这就是对爱与美无法抵达的原因。
狂躁的小镇上，玛莲娜始终宁静。因为她的美，人们爱她（确切的说，所谓的爱只是欲望的借口），因为她的美，人们恨她。整部影片，期待与侮辱，诋毁与崇拜交织在一起。女人们骂她是荡妇，其实对她的美丽充满艳羡，男人们说她如何风骚，其实都想得到她，哪怕一个眼神。美，点燃了欲望与嫉妒的烈火，也成了她生活的障碍。赢得官司，获得食物，甚至最基本的生存权利，都必须以身体为代价。她坚持过、抗争过，可是最后，丈夫死了，连耳聋的老父亲也不相信自己的贞洁时，她又如何靠意志生活下去。剪去丰洁茂盛的黑色长发，在脸上涂抹厚厚的脂粉，眼睛依然宁静，但那个时刻一定异常痛苦。她代表你放弃所有的坚持和信仰，放弃自己，放弃对世界仅存的希望。因为美，注定孤独与苦难吗？不，因为，人性的弱点注定美是无法根植于世俗的。
战争结束，为德国人服务过的妓女们被赶出小镇。女人们终于可以堂而皇之地用最恶毒的语言辱骂这个让她们既羡慕又嫉妒的女人，她们殴打她，撕扯她的衣服，仿佛要一下子把美撕碎，而男人们都在沉默，惋惜或者遗憾，都是一样的冷酷，没有人真正爱过她，真正懂得她的美，除了那个少年，还有，她并未牺牲的丈夫。这个时刻，玛莲娜终于哭了，没有挣扎，只是用手臂紧紧抱着自己，撕心裂肺地哭喊着。我想，不仅仅是因为伤害和疼痛，更是长久以来压抑的爆发。她宁静得太久了，宁静的承受如花的容颜所带来的一切侮辱与亵渎。她终于哭了，用眼泪冲刷所有的伤口，证明自己依然活着。
很多年以后，玛莲娜又回到了小镇，和他幸存却残疾的丈夫一起，这时候，人们看见的已不是当年撩人心弦的美丽少妇，而是一个普通的中年妇女。身体有些臃肿，衣着发型都极朴素，拎着篮子在市场买东西。每个女人都惊讶的看着她，随后，不可思议的事情发生了：她们开始亲切的和她交谈，甚至热情的送她东西，挽起她的胳膊，仿佛极好的朋友……我们不用去琢磨个中原因，总之，导演安排这样的结局是一丝温暖的疼痛，是人性阴暗与善良的交织。不是抵达的彼岸，而是放弃了航程。最后，玛莲娜的背影消失的回家的路上，银幕的尽头，没有变的是宁静的眼睛和幽雅的步态。她依然很美。就如昔日的男孩会回忆说：“以后的日子里，我交往过很多女人，但我最爱的还是玛莲娜。”爱就这样永恒了。
这部影片是两年前看的，一直没有重温过，好象经过了时间，在心里一点点沉淀。这几天，总是想起玛莲娜的那双眼睛，于是就生出了很多关于这部电影的感慨。想想也奇怪，好来坞并不缺少美女：薇诺娜·赖德的清纯，朱莉娅·罗伯茨的明亮，安吉莉娜·朱莉的野性，詹妮佛·洛佩滋的性感……却没有一个人能演玛莲娜，除了这位意大利模特女星。我仔细看过莫妮卡·贝鲁齐很多照片，可以说没有哪个女明星敢象她这样肆意的暴露自己的身体，而不担心画面变得色情。的确，在所有的照片里，她的眼睛都是干净的，湖水一般，使得表情甚至有些严肃，她可以那样坦然的展示自己的美，那样坦白的面对世界的目光，使你不得不相信，她心地纯洁。她的美不仅仅是性感，还有承担这份性感的冷静。从《吸血惊情四百年》里的无名演出，到令她走红的《玛莲娜》，再到后来的颇受争议的《不可撤消》，几乎所有的影片里，莫尼卡都会有裸露或者激情演出，但没有一个人说她是色情女星，这就是她独特之处。一个人的纯洁与身体无关。我想这就是玛莲娜所要诠释的，就是为什么托那托雷只看了一眼莫尼卡就确定她是女主角。她的美如同清晨的一个梦，那样靠近，又那样遥远。
《西西里的美丽传说》，不美丽，也不浪漫，只像一段尘封的往事，不忍提起又让人惦记，我也如那少年一样把玛莲娜放在了心里，然后看向彼岸，那里依然有如花盛放的容颜…… 我的一个同事，女孩子，工程师，超级喜欢莫妮卡贝鲁奇，总用她的照片做桌面。上帝对她很好很好。 还行吧，她很漂亮。 这部片子我很喜欢，看了几遍。莫妮卡摇曳生姿地走着的影像一直留在我心里。电影中她洗头后从发梢上滴下的水滴都那么成熟性感和美丽。让我深深着迷，无限向往。。。呵呵，女神 看了这电影，也引起我内心的往事回忆，很美好，童年往事仿佛又重现。
小时候也喜欢过两个美丽的女孩，由女孩变成女人，最终消失在茫茫之中。。。曾经的梦中情人女神，为什么那时我不能快点长大？不能保护她们，爱她们？她们一一受可伤害最终离开了那个没有的爱的家，生活种的一幕吞噬了她的美。最后她抛弃了丈夫和孩子，离开了这个没有爱的家。。另一边是等待不知会是怎么样的她们的生活 莫妮卡优美的曲线。。。 呵呵有点色情镜头在线没得观看
要下载才能看这是一部好片 好片分享一下
喜欢看电影的我 有人说看了这部电影很多性幻想对身心不好，但是我却觉得很真实，一切都是向往着阳光的东西我未尝见得有什么成长和收获。。
这一个电影也有我的一些成长影子相类似的在里面，这些不能说什么好与不好，起码对于一个人的成长要认同，有它的存在意义，放到阳光下晒一下便干，通过影像，感知承认这一切的存在让人成长和发现自己，这是电影的使命。。。
撇开一些不认同，这是一部评价很好电影。好的东西要认同，不能人言亦言，随波逐流，那么样相信会有一天，深深的迷失在大众的步伐里去。。 一群猥琐大叔，，意淫某美女。。。众口铄金积毁销骨。。其实这帮大叔的目的就是让她堕落等到人家真的堕落了好落井下石，人家的丈夫为了保卫他们在前线卖命他们在后头欺负人家老婆真不是东西。就像罗生门中《龙》本来水沟里没有龙，，但人们都说这里有条龙在修炼，也不知流言起于何时，，反正说着说着就成真的了。。。办公室不是也经常上演这样的事吗？前一秒你帮了某某的大忙而他也为之感激涕零当面感恩代谢，转头（指不定因为什么）就八你的不是。。哎，，人啊！！让人失望的物种 10# 风清 {QQ0} 你也去看了这部电影哦，以后多交流啊，你也可以推荐自己喜欢的电影，写出自己的感受。或者不说，只是分享，把美好分享大家。 早看到这个影评，但不容仔细看下去，我电脑里面更早下载了这部电影，一直没有看。
看名字，让我想起了可可西里。
简单的看下影评，没有什么感觉，就去看电影。
对我来说，相比可可西里，它更像是一个小故事，小镇的小市民，小市民的小丑人性。
可能这部电影对于男性来说更有深刻挖掘的意义。
我印象深的镜头是，玛莲娜昂首走出家门，走在小镇上，表情那么冷漠疏离。
也让我想到了一个陌生女人的来信，女人在社会上的生存状况，说不出深刻的分析，浅浅的飘在心里。
{QQ24}
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